#21 “뉴욕 NYC 지하철 Metro 영감을 담은 슈프림 Supreme 쇼윈도우는 Vitrine ? “

#02 드디어, 파리에 있는 디자인 학교에서 배운 VMD 관련된 내용을 하나씩 풀어본다.

브이엠디, 비주얼머천다이징에 대해서 궁금하시면 위의 링크를 클릭해주세요.
여러분도 쉽게 알고 있을 수 있지만, 그래도 짧게 브이엠디에 대해서 정리가 필요한 분들은 보시면 좋을 것 같아요.

이번글 보시기 이전에,

슈프림(Supreme)은 1994년에 미국 뉴욕에서 설립된 글로벌한 스트리트웨어 패션 브랜드입니다.
슈프림은 그 독특한 로고와 한정판 제품, 협업 컬렉션, 그리고 높은 수요와 한정 생산량으로 유명하며,
패션계에서는 스트리트웨어와 스니커즈 컬처를 이끌고 있는 아이콘이라고 할 수 있습니다.

주요 특징 및 히스토리:

1. 로고와 브랜딩: 슈프림의 로고는 화이트 배경에 빨간색 박스에 흰 글씨로 “Supreme”이 쓰여진 심플하면서도 독특한 디자인입니다. 이 로고는 브랜드의 핵심적인 시각적 요소로, 간결함과 동시에 강한 아이덴티티를 제공합니다.
2. 한정판과 협업: 슈프림은 한정판 제품과 유명 브랜드, 아티스트, 디자이너들과의 협업으로 유명합니다. Nike, Louis Vuitton, The North Face 등과의 협업은 전 세계적으로 큰 인기를 얻었으며, 이로 인해 수요는 항상 공급보다 훨씬 높습니다.
3. 드랍 시스템: 슈프림은 매주 목요일마다 새로운 제품을 한정 수량으로 발매하는 드랍 시스템을 운영합니다. 이로써 소비자들은 더욱 높은 수요와 소유욕을 불러일으키며 제품에 접근하게 됩니다.
4. 커뮤니티와 문화: 슈프림은 패션 브랜드뿐만 아니라 스트리트 컬처와 아티스트들과도 밀접한 관련이 있습니다. 이는 브랜드의 제품이 패션뿐만 아니라 문화와 아트를 아우르는 전반적인 경험으로 간주되기 때문입니다.
5. 소셜 미디어와 마케팅: 슈프림은 전통적인 광고 대신 소셜 미디어 및 비즈니스 전략을 사용합니다. 미스터 션 샵(Mister Cartoon), 스파이크 존즈(Spike Jonze), 테리 리처드슨(Terry Richardson) 등 유명 아티스트와의 협업 및 사회 현상에 민감한 마케팅 전략을 통해 브랜드 인지도를 높이고 있습니다.

스프림은 그 독특하고 강력한 브랜드 이미지로 패션계를 지배하고 있으며,
한정판 제품과 협업을 통해 수요를 조절하면서 독보적인 위치를 유지하고 있습니다.

이번 글에서는 뉴욕지하철의 특유한 분위기에서 영감을 받아 디자인된 슈프림 쇼윈도우 매장에 주목해봅니다.
뉴욕의 다채로운 도시 생활과 지하철의 독특한 특징들이 어떻게 매장 연출에 반영되었는지를 탐구하여,
이를 통해 어떤 감각과 분위기가 고스란히 전해지는지 살펴보겠습니다.

슈프림에 관해서 컨셉 무드보드와 브랜드 스토리 보드를 만들었습니다.
이때 무드보드 작성할때에는 브랜드 이미지와 제품을 딱 보여줄수 있게 만들어주면 좋습니다.

Le concept créatif du corner :
La marque Suprême au concept store du Métro New Yorkais, car Suprême est une marque destinée aux jeunes, reflétant leur liberté d’expression et leur désir constant de progresser, de s’évader dans de nouvelles tendances de la mode. L’idée du métro renforce cette image de liberté, d’aventure.

코너의 창의적인 개념: 뉴욕 메트로 컨셉 스토어의 Suprême 브랜드, Suprême은 새로운 패션 트렌드로 탈출하기 위한 표현의 자유와 진보하려는 끊임없는 열망을 반영하는 젊은이들을 위한 브랜드이기 때문입니다. 이 특별한 매장에서 Suprême은 고객들에게 자유롭고 모험적인 경험을 제공하고자 합니다.

뉴욕 지하철의 아이디어는 이 이미지를 더욱 강화하는 데 일조합니다. 지하철은 도시의 자유로움과 다양성, 항상 움직이려는 에너지를 상징적으로 담고 있습니다. Suprême의 코너는 마치 지하철의 한 정거장처럼 다양한 패션 트렌드로 이끌어가는 역할을 합니다.

Suprême은 이 브랜드가 지향하는 가치를 강조하며, 그에 맞는 무드보드를 구성했습니다. 브랜드의 핵심 메시지와 소비자들에게 전달하고자 하는 느낌을 시각적으로 보여주는 것이 무드보드의 목적입니다. 고객들은 이를 통해 Suprême의 세계를 미리 엿볼 수 있으며, 그들의 기대와 욕망을 자극하는 것이 목표입니다. 이러한 브랜드 경험은 코너에 독특한 분위기와 에너지를 부여하여, 고객들에게 더욱 특별한 쇼핑 경험을 선사할 것입니다.

이전에 했던 스케치업 자료가 사라졌는데. 찾으면 다시 포스팅 하겠습니다.
밑에는 제가 만들었던 모형인데. 이때 당시에 정신이 없어서 다 마무리 되지 않은채 찍었습니다. 참고해주세요. 

매장 내부의 디자인은 뉴욕의 다이내믹한 에너지를 느낄 수 있게끔 구성되어 있습니다. 붉은 벽돌로 형성된 공간은 마치 지하철 터널 안에 있다는 느낌을 주어 매장에 들어온 순간부터 고객을 특별한 경험으로 안내합니다. 지하철의 특징 중 하나인 손잡이를 활용한 옷걸이, 지하철 표를 활용한 제품 진열 등 독특한 디스플레이 아이디어들은 슈프림이 지닌 창의성과 독창성을 강조하고 있습니다.

매장에 사용된 조명은 뉴욕의 번쩍이는 현란한 불빛을 연상시키며, 이는 도시의 활기찬 분위기를 매장 안으로 가져옵니다. 제품들은 스케이트 보드와 함께 연출되어 모든 제품이 자연스럽게 연결되어 있는 느낌을 주고, 이는 브이엠디와 시각적 디스플레이의 아트로 전환된 매장 연출의 결과물입니다.

이런 독특하고 창의적인 매장 연출은 브이엠디의 원리와 시각적 디스플레이의 산업적 중요성을 강조합니다.
슈프림의 매장은 더 나아가 역사와 제품 진열에 이르기까지 독창성 있게 보여져, 브랜드의 정체성을 강화하며 팬들에게 독특한 쇼핑 경험을 제공합니다. 이 특별한 매장의 연출은 브이엠디와 디스플레이의 미학이 어떻게 브랜드 경험으로 전환되는지를 알려주는 예로써 매력적입니다. 블로그를 통해 독자들에게 슈프림의 브랜드 스토리와 독특한 매장 경험을 소개하며, 브이엠디와 시각적 디스플레이의 예술성을 감상할 수 있도록 안내할 것입니다.

밑에 링크는 예전에 방문했던 파리 지하철에 대해서 포스팅 글을 작성 하였습니다.
옛날 파리 지하철 역사에 관심이 있으신 분들은 클릭 해서 봐주세요.

#07 파리 지하철의 숨겨진 보물, 미지의 지하철 박물관 탐험

포스팅 글 봐주셔서 감사합니다. 오늘도 좋은 하루 되세요 🙂